Marcelo Pavazza entrevista al bajista y compositor José Pérez Vargas. El músico chileno radicado en Buenos Aires presentará "Alienación", su segundo disco, el sábado 5 de Julio a las 20:30hs en Prez, Club de Jazz.

Marcelo Pavazza entrevista al chelista argentino-peruano Rafael Delgado quien se presentará junto a su Sexteto- antes de la gira que los llevará por Colombia y Perú- el Viernes 20 de Junio a las 21hs en Hasta Trilce (Maza 177, CABA).

Marcelo Pavazza entrevista a la cantante Luciana Jury, anticipando próximas presentaciones de su ciclo "Sol/ A", los Jueves 19 de Junio y 17 y 31 de Julio a las 22:30hs en Hasta Trilce (Maza 177, CABA).

La actriz Lucia Adúriz comparte el regreso de la obra "Quiero decir te amo", que protagoniza junto a Violeta Urtizberea los viernes a las 22 y los sabados a las 18h en el teatro Picadero. La pieza escrita y dirigida por Mariano Tenconi Blanco es un homenaje al amor, a la literatura, a la pasión sin frenos, al amor imposible. Quiero decir te amo es una obra de teatro y al mismo tiempo es una carta de amor para todos los enamorados y para todas las enamoradas del mundo.

El Centro Cultural de España en Buenos Aires (CCEBA) en colaboración con Fundación Williams, Oficina de Proyectos, Museo Moderno, Central Affair y La Escuelita presentan “Desplazamientos”, el ciclo que abre un espacio de encuentro para reflexionar y debatir sobre la práctica curatorial y los modelos institucionalizados del hacer artístico, en el que participarán destacados curadores internacionales acompañados por la curadora local Jimena Ferreiro. El Centro Cultural de España en Buenos Aires (CCEBA) en colaboración con Fundación Williams, Oficina de Proyectos, Museo Moderno, Central Affair y La Escuelita presentan “Desplazamientos”, el ciclo que abre un espacio de encuentro para reflexionar y debatir sobre la práctica curatorial y los modelos institucionalizados del hacer artístico, en el que participarán destacados curadores internacionales acompañados por la curadora local Jimena Ferreiro.
Desplazamientos pone de relieve las formas en que el trabajo artístico imagina el futuro en relación con: la ciencia, la tecnología, la identidad y los territorios.
El próximo miércoles 28 de mayo será el turno de Rosina Gómez Baeza directora de ARCO (1986-2006) y co fundadora de YGB Art además de docente de la Universidad Carlos III de Madrid, Politécnica de Valencia, Complutense de Madrid y UNED, Universidad Nacional a Distancia).

Nadia Larcher pasó por Descubrir BA (AM Once Diez) para conversar con Marcelo Pavazza y su equipo sobre Trinar - La Flor, su primer disco de canciones propias que será presentado el sábado 17 de mayo, a las 21, en el Teatro Margarita Xirgu.
El álbum está inspirado en la fuerza de María, su abuela materna, una pastora de cabras de la montaña que decía que la música se “trinaba”, como hacen los pájaros.
Acompañará a Nadia en esta noche tan especial una exquisita formación integrada por Andrés Pilar (piano), Pedro Rossi (guitarra), Fernando Silva (contrabajo), Mariano “Tiki” Cantero (percusión) y Miguel Vilca (charango). A ellos se sumarán invitados de lujo: Luna Monti (voz), Nicolás Ibarburu (guitarrón), Santiago Segret (bandoneón) y Juan Pablo Di Leone (flauta).

El domingo 6 de abril a las 16h llega CHRISTIANE, la biografía musical científica interpretada por Belén Pasqualini en el teatro Picadero. La pieza pone en el centro de la escena la figura de Christiane Dosne Pasqualini, abuela de la artista y referente fundamental de la ciencia a nivel internacional en la investigación de la leucemia.
CHRISTIANE, el espectáculo, viene de protagonizar una extensa gira internacional con más de 450 funciones en el exterior. Aplaudida en el mundo CHRISTIANE desembarca en Buenos Aires para ofrecer 4 funciones únicas los domingos 6, 13, 20 y 27 de abril a las 16h en el teatro Picadero.

El sábado 10 de mayo a las 14h, el Centro Cultural de España en Buenos Aires (CCEBA) y MUNTREF -Centro de Arte Contemporáneo inauguran "Representar el silencio" en la sede Hotel de los Inmigrantes. El proyecto expositivo reúne una serie fotográfica del artista español Nicolás Combarro con el propósito de reflexionar -desde la arquitectura y la memoria-, a cerca de las arquitecturas de represión en España y Francia, en el contexto europeo de los totalitarismos y fascismos, durante los años 30 y 40.
La exposición se podrá visitar hasta el 8 de junio,de miércoles a domingos de 11 a 18 h con entrada libre y gratuita. El proyecto cuenta con el apoyo de la AECID, el Ministerio de Cultura y Deporte de España, el Museo Universitario de Navarra y la Casa de Velázquez.

En diálogo con Marcelo Pavazza, la bailarina, coreógrafa y gestora Cecilia Troncoso fundadora de La Viruta, comparte al alegría de 30 años de vigencia y vitalidad para la milonga y el tango en la ciudad como ícono de la ciudad y del tango aqui y en el mundo. El próximo 27 y 29 de septiembre el club de tango de Buenos Aires festejan con una maratón de propuestas: orquestas, Cucuza Castiello, bailarines y milonga dentro y fuera de La Viruta.

PARA PARTIR, la entrañable pieza del dramturgo, actor y director Ignacio Sánchez Mestre cruza el humor y la emoción. el humor y la emoción. La obra indaga en la pérdida de uno de los miembros centrales de una familia y en cómo los familiares que quedan enfrentan las historias y creencias que orbitan en torno a esa ausencia, desencadenando una serie de situaciones conmovedoras. Martes de abril y mayo a las 20h en El Galpón de Guevara. localidades en Alternativa o en boletería del teatro.

La actriz, directora y dramaturga adelanta el regreso de LORCA. El teatro bajo la arena, este jueves 3 de abril a las 21h en El portón de Sánchez. Escrita por Laura Paredes junto al cineasta Mariano Llinás, la obra propone un futuro, más o menos cercano, donde las corridas de toros están prohibidas. Dos investigadoras argentinas disertan sobre la obra de Federico García Lorca. La conferencia sucede en una plaza de toros recientemente cerrada, en Almería. Allí, sobre la arena, formulan acaloradamente diferentes versiones sobre la vida y la producción del poeta granadino: sus piezas canónicas, sus declaraciones, sus textos malditos. Mientras suceden las aguerridas exposiciones, el antiguo personal de la plaza deambula, sonámbulo y desocupado. Y recita, cada vez que puede, el romancero gitano. Las funciones son los jueves de abril y mayo a las 21h.

El Centro Cultural de España en Buenos Aires, CCEBA, presenta en ArtexArte (Lavalleja 1062) la exposición “Los Doscientos: hacía un coleccionismo alternativo e inclusivo”, una aproximación a más de una treintena de artistas contemporáneos españoles, a través de obras originales y cuidadas publicaciones. La exposición cuenta con la curaduría de Rafael Doctor Roncero y estará vigente hasta el 31 de mayo con entrada libre y gratuita.

El performer, bailarín, director y productor Jorge Thefs estrena, en el marco de la programación anual de Paraíso Club, Cantata para una rumia mental con funciones los días 23 (15h), 24, 25 y 26 de febrero a las 20h en El Galpón de Guevara (Guevara 326, CABA).
El trabajo de Thefs explora las profundidades del teatro performático con una potencia escénica conmovedora. Sus piezas están basadas en recorridos biográficos de carácter documental y, muchas veces, en textos no dramáticos.

El Centro Cultural de España en Buenos Aires (CCEBA) inaugura las primeras muestras del año con la apertura de las exposiciones: "Luz Propia" (sala I), "La ligera sorpresa de la acción" (sala II) y "Trance Hudson" (sala III). Resultantes de la convocatoria pública del CCEBA con artistas latinoamericanos y españoles en la exploración entre el mundu urbano, lo público y lo privado, la vinculación entre lo natural y lo artificial y la mirada del escritor Guillermo Huson sobre la Buenos Aires en proceso de urbanización. De lunes a viernes de 10 a 19 h y los sábados de 12 a 18h. La entrada es libre y gratuita.

La autora y directora de "Yo no soy Frida" comparte los principales ejes de la puesta que se mete con el vínculo entre Frida, su hermana Cristina y Diego Rivera. La obra expone las luces y sombras de una artista inmortal en una puesta atravesada por la ternura y el humor. Funciones: viernes de marzo y abril a las 20h en teatro El Grito (Palermo, Bs As)

Marcelo Pavazza entrevista a la cantante y compositora Luciana Morelli. La artista argentina radicada en Suiza llega a Buenos Aires para presentar su tercer disco, "Words of the Wind"(Palabras del Viento): el viernes 14 de febrero a las 21hs en Prez y el viernes 21 de febrero a las 22:30hs en Centro Cultural Nueva Uriarte.

El próximo sábado 30 de noviembre a las 17h se llevará a cabo la instalación participativa del artista francés Yo-Yo Gonthier en el barrio de La Boca, ciudad de Buenos Aires, en el marco de la programación cultural propuesta por el Institut français d’Argentine – Embajada de Francia en la Argentina-.
Desde Proa 21 partirá una nube inmensa que ha sido confeccionada por el artista francés junto con los artistas locales: Javier Ferrante, Juan Carlos Urrutia, Sebastián Baez, Pedro Montes de Oca, Yhomara Muñoz y Paula La Fea. La nube realizará un recorrido por el barrio de La Boca, terminando con una navegación por el Riachuelo.
Además, ese mismo día inaugurará la exposición "Soy el hijo del río” en Proa21 (av. Pedro de Mendoza 2073) exhibiendo diferentes travesías de la nube del artista en distintas partes del mundo. La entrada es libre y gratuita.
El programa de la fecha ha sido desarrollado por el Institut français d’Argentine – Embajada de Francia en la Argentina- en conjunto con la Fundación PROA y cuenta con el apoyo de Fundación Medifé, Air Liquide Argentina, el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires y el Centro de mediación artística Australia.

Del 3 al 13 de octubre llega ESPANORAMAS, la muestra de cine español en Argentina organizada por la Embajada de España y el Centro Cultural de España en Buenos Aires (CCEBA) que celebra su décimo aniversario con la exhibición de “Península Erice” en la sala Leopoldo Lugones del Complejo Teatral de Buenos Aires y “Clásicas y Modernas” en el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (MALBA). Programación completa en: https://www.cceba.org.ar/cine/espanoramas-2023

Habitar un pájaro (o la metamorfosis del Sr. López) con coreografía y dirección general de Gustavo Friedenberg ofrece funciones los jueves de septiembre a las 20.30h en la Sala Solidaridad del Centro Cultural de la Cooperación (av. Corrientes 1543, CABA). Ganadora del Programa Iberescena en la línea de coproducción internacional, la obra está inspirada en el cuento La metamorfosis del Sr. López del dramaturgo español Rubén Pérez Pombo (Premio Xuventude Crea 2015, Galicia) y explora las posibilidades narrativas y poéticas de la danza en su encuentro con los títeres y el teatro de objetos.

El Centro Cultural de España en Buenos Aires (CCEBA) - ubicado en Paraná 1159, CABA- presenta tres nuevas muestras de artes visuales: “Un sanguche y una media discuten en el baño. Humor gráfico argentino contemporáneo” (sala 1), "Intemperie mutante" (sala 2) y "Cum panem" (sala 3) . Las mismas podrán visitarse hasta el 7 de diciembre, con entrada libre, de lunes a viernes de 10 a 19h y los sábados de 12 a 18h. https://www.cceba.org.ar/artes-visuales

Alfredo Celesti de Natans Berries, establecimiento de dulces artesanales ubicado en Lago Puelo, conversa con Marcelo Pavazza y equipo, inaugurando así la etapa de entrevistas de La Once Diez a los productores de la 136º muestra de ganadería, agricultura e industria internacional - www.natansberries.com - https://www.instagram.com/natansberries

En el marco de la XIX Cumbre de la francofonía que tendrá lugar en Villers-Cotterêts (Francia), el Institut français d’Argentine (IFA)– Embajada de Francia en la Argentina- presenta “Tintas caribeñas”, del 10 al 14 de septiembre en Buenos Aires, con entrada libre y gratuita. La programación se desarrollará en tres sedes diferentes: el Teatro Nacional Cervantes, el Teatro Argentino de La Plata y la Alianza Francesa de Buenos Aires.
“Tintas caribeñas” genera un espacio sin precedentes para descubrir la diversidad de la creación teatral caribeña contemporánea, su universo y temáticas. Los dramaturgos del Caribe que visitan Buenos Aires son: Jean d'Amérique (Haití) autor de La Catedral de los Cerdos, Daniely Francisque (Martinica) autora de la pieza Ciclones y Emmelyne Octavie (Guayana Francesa) autora de Embarque Inmediato.
Las tres obras serán expuestas en formato de lecturas dramatizadas en español a cargo de artistas argentinos: Monina Bonelli, Ariel Bar-On, Grupo Patos dirigidos por Beatriz Catani y en francés por el elenco francófono de la Universidad Nacional de La Plata bajo la dirección de Cristian Drut. Además, habrá espacios de debate, mesas redondas, presentación de libros y tertulias con los autores y un programa especial para el público escolar.

Entrevista con Timoty Cid, baterista de Funky Torinos. La banda celebra la música de Willy Crook el Jueves 6 de Junio en Torquato Tasso. Entradas en www.torquatotasso.com.ar

Marcelo Pavazza entrevista al bandneonista Daniel Ruggiero, quien presentará su nuevo disco, "Piazzolla para orquesta típica", el sábado 21 de septiembre a las 21hs en el CAFF (Sánchez de Bustamante 772, Abasto), en el marco del Festival de Bandoneón Osvaldo Ruggiero, que se llevará a cabo del miércoles 18 al sábado 21 de septiembre en diversas sedes de la ciudad de BsAs.

Guido Iacopetti pasó por Descubrir BA para conversar con Marcelo Pavazza y Yaco lacobone sobre la presentación de La Inevitable Tentación de ir a Contramano, el nuevo disco del Sexteto Fantasma: será el viernes 2 de agosto, a las 20.30 horas, en el Teatro Margarita Xirgu (Chacabuco 875). Estará acompañado por grandes invitados/as: Julián Kartun, Santiago Martínez y Juan Barone de El Kuelgue, Paula Maffia, “Cucuza” Castiello y Natalia Martínez.
La gran particularidad de este reciente álbum es que cuenta con la participación de una enorme cantidad de músicos amigos que provienen de géneros y escenarios completamente diversos, lo que posibilitó que las sonoridades tangueras se fusionen con otras de muy diferentes latitudes como el chamamé, el corrido mexicano, el foxtrot, el jazz, el rock and roll y el pop inglés de los sesenta.
El material está conformado por siete composiciones propias, a las que se suma la interpretación (con su original impronta) de dos tangos clásicos y una versión innovadora de Tumbas de la gloria de Fito Páez (junto a un cuarteto de cuerdas).