Daniel Maza, Hernán Jacinto y Pipi Piazzolla presentan su primer disco como trío: “Vivo en Bebop” (Los Años Luz Discos), grabado en marzo de 2024 en el emblemático club de música de la ciudad de Buenos Aires. El mismo será lanzado en las principales plataformas digitales el día viernes 23 de agosto. La presentación será el jueves 19 de septiembre a las 20 y a las 22.30 h en Bebop Club, Uriarte 1658 (CABA).

Lucio Mantel charló con Marcelo Pavazza sobre “Los Ancestros”, su sexto álbum que incluye nueve temas propios y una versión de “Ámbar Violeta”, de Fito Páez. Lo presentará el 20 de noviembre en el ND Teatro (CABA). “Es un disco conceptual que tiene como disparador la muerte de mi padre. Con su fallecimiento se abrió un camino en el que busqué desandar su recorrido y desde ahí, el de mis antepasados. A raíz de esta indagación aparecieron una serie de pensamientos sobre la idea de la trascendencia y de nuestro recorrido vital que volqué en estas canciones”, cuenta el compositor, cantante y guitarrista. Pero aclara: “Siempre quise construir una obra que no tuviera una base en la autorreferencia, por eso desde esta experiencia tan personal intenté encontrar interrogantes universales”. La producción de “Los Ancestros” es de Mantel y de Juanito El Cantor, que trabajaron en el estudio sin maquetas, escuchando qué precisaba cada canción. Grabaron ellos mismos los instrumentos que tenían a mano hasta que sintieron necesaria la participación de otros músicos que se sumaron en sesiones especiales; varios temas cuentan con arreglos de cuerdas y vientos, lo que terminó unificando el recorrido sonoro del disco. Yago Escrivá (Ainda) fue parte del proceso inicial de producción a comienzos de 2023, hasta que se fue de viaje y tomó la posta Juanito. Participaron Chancha Vía Circuito, La Lá (Perú), Ampersan (México), Lucy Patané, Candelaria Zamar, Axel Krygier y Lucas Helguero (La Bomba de Tiempo), entre otros músicos.

Daniel Maza, Hernán Jacinto y Pipi Piazzolla presentan su primer disco como trío: “Vivo en Bebop” (Los Años Luz Discos), grabado en marzo de 2024 en el emblemático club de música de la ciudad de Buenos Aires. El mismo será lanzado en las principales plataformas digitales el día viernes 23 de agosto. Una semana antes el 16, se publicará el single "Nombre de bienes". La presentación será el jueves 19 de septiembre a las 20 y a las 22.30 h en Bebop Club, Uriarte 1658 (CABA).
El álbum contiene la magia de tres de los mejores músicos de la escena actual, destacados en la composición y la destreza de su instrumento. El repertorio de “Vivo en Bebop” incluye nueve temas como la canción uruguaya: “Dedos” y “Blumana”, de Ruben Rada, “Santanita” (Rada/Fattoruso), “Esa tristeza” y “Nombre de bienes”, de Eduardo Mateo; bolero: “Eclipse”, de Margarita Lecuona y “Cuenta conmigo”, de Chico Novarro; “Footprints”, de Wayne Shorter y “A la final, chorizo”, de Eduardo Pinto.

JUAN IÑAKI PRESENTA VÓRTICE, SU SÉPTIMO DISCO
Sábado 16 de marzo a las 20 h en La Tangente, Honduras 5317 (CABA). Entradas desde $ 7000 a través de La Tangente
Sábado 27 de abril a las 21 h en Sala Platz, Maipú 350 (Córdoba Capital). Preventa $ 5000 a través de Antesala
Juan Iñaki presenta Vórtice (Los Años Luz Discos), séptimo álbum del cantante y compositor, que refleja su inquebrantable compromiso con la exploración creativa. En esta propuesta Juan no sólo se sumerge en la producción artística y la composición, sino que también aporta su talento a los arreglos y el diseño sonoro.
En Vórtice las diferentes orquestaciones con instrumentos acústicos convergen con filtros, samplers y elementos electrónicos, enfoque que crea una experiencia auditiva única a nivel musical. En el corazón de este disco se encuentra la celebración de la voz humana: tanto la palabra hablada como la cantada se convierten en la gran madre sonora que guía el flujo y reflujo del álbum.

El destacado pianista Hernán Ríos lanza “Volviendo desde mí” (independiente), conjunto de cinco discos grabados entre los años 2013 y 2021, continuación de la serie “Volviendo desde mí” (2000) y “Volviendo desde mí 2” (2012). Los títulos que integran esta ambiciosa obra conceptual única son: “Un mordisco negro”, “La piedra y el agua”, “Después de hora (improvisaciones)”, “Postales” y “Silencios reunidos”. La presentación por parte de quien fuera pianista del legendario trío El terceto, junto a Norberto Minichillo, entre tantos otros, tendrá lugar vía streaming el día viernes 8 de octubre a las 21 hs. desde su canal de Youtube con acceso gratuito.
A excepción del volumen 5, que contiene improvisaciones libres, la mayoría de los temas que integran los otros álbumes son composiciones propias de Hernán Ríos, así como clásicos tales como Piedra y camino, de Atahualpa Yupanqui, Janelas abertas, de Tom Jobim, Los mareados, de Cobián y Cadícamo y Chelsea Bridge, de Billy Strayhorn, entre muchas otras composiciones.
Disponibles en las principales plataformas digitales.

Juan Iñaki presenta Vórtice (Los Años Luz Discos), séptimo álbum del cantante y compositor, que refleja su inquebrantable compromiso con la exploración creativa. En esta propuesta Juan no sólo se sumerge en la producción artística y la composición, sino que también aporta su talento a los arreglos y el diseño sonoro.
En Vórtice las diferentes orquestaciones con instrumentos acústicos convergen con filtros, samplers y elementos electrónicos, enfoque que crea una experiencia auditiva única a nivel musical. En el corazón de este disco se encuentra la celebración de la voz humana: tanto la palabra hablada como la cantada se convierten en la gran madre sonora que guía el flujo y reflujo del álbum.

Diego Bergesio, cantor, compositor y uno de los productores de Siniestra, conversó con Coco Frontera y Nico Bonzo acerca de la agrupación que integra y que está camino a cumplir 20 años. Al momento de tener que definirlo, lo describió como un "tango grunge, con distorsiones, sintetizadores, manteniendo siempre la línea rítmica del tango pero tratando de encontrar y fusionarlo con el rock, con lo que mamamos de adolescentes, sabiéndonos de Argentina, de aquí de Buenos Aires, de la tierra del tango". Y en ese proyecto que empezó tocando tangos tradicionales, fue de ahí que lo empezaron a explorar: "Cantar tango de los ´40 está buenísimo, pero nos pasan otras cosas, tenemos otro lenguaje, otro código y otra vestimenta. Siniestra quiere representar lo que es el tango de hoy, el tango del presente y por qué no, del futuro". Y eso aplica también en las letras: "mezclamos la realidad con la ficción, y una vez más el presente con el futuro, con una mirada distópica. Siniestra tiene unas letras que son oscuras, pero con una forma poética".
Sobre la nueva ola del nuevo tango, comentó: "Nosotros estamos representando el tango de hoy que es como una escena under, contracultural como lo fue el punk en los ´70 o en los ´80. Como algo que está medio corrido pero que tiene la marca `Tango´, que le pone un atractivo interesante . Es como una mezcla de géneros y de raíces muy interesante y divertida". Y agregó: "En el tango está pasando otra cosa que los medios masivos no tienen idea, no lo reflejan. En los últimos 20 años tocar tango es una resistencia."
Contando cómo se preparan para la presentación oficial de "CRASH" -el nuevo disco- en el CAFF, los invitados y algo de lo que se va a ver el 2/9, junto con anécdotas y reflexiones, fue como transcurrió esta charla trasnochada.

Desde Francia -país en el que reside actualmente- y en diálogo telefónico con Ezequiel Iacobone, Pablo Montanelli presentó en "Disfrutemos BA", Tangótico, proyecto musical que comparte con Alfredo Piro. Al respecto, se refirió a cómo se produjo esta sociedad musical, cómo fue el proceso de grabar un disco juntos pero a la distancia, las historias e influencias de géneros y estilos que comparten y que volcaron en este trabajo. Además, adelantó que el disco será presentado en vivo el próximo viernes 12 de marzo en Pista Urbana.

Marcela Pedretti, Alejandro Bordas y Diego Bergesio, integrantes de Siniestra, visitaron nuevamente los estudios de Nacional Folklorica para una interesante charla con Flavia Angelo y Andrés Valenzuela, con motivo del lanzamiento del 5to disco de la agrupación "CRASH".
En el inicio, conversaron sobre la actual formación en formato de septeto, y sobre la incorporación de Lito Castro en los últimos años y su toque electrónico en cada trabajo y su mayor participación en éste. También se refirieron a la identidad de la propuesta, al lugar que ocupan dentro del movimiento llamado Tango Siglo XXI y sobre lo que abordan en este nuevo trabajo. Consultados sobre si este disco le habla a una ciudad que es hostil, Alejandro respondió: "Pensamos que las ciudades son hostiles en general. Y esa hostilidad sigue estando. Está como la descripción de sensaciones del tránsito adentro de la ciudad y siempre hay una canción de Siniestra que tiene la vía de escape, el horizonte hacia dónde ir."
Y agregó Diego: "Siempre hay una trama política donde nosotros como comunicadores dentro del Arte tenemos la necesidad y la posibilidad de contar lo que vemos y criticar lo que no nos gusta o no está bueno. Creemos que el tango es un lugar de contracultura y de resistencia, y estamos viendo lo que no nos copa y cantándolo, buscándole una poética."
De este modo, comenzó la rica entrevista en la que también repasaron los temas de este nuevo trabajo discográfico que presentarán en el CAFF este sábado 2 de septiembre.

Marcela Pedretti y Diego Bergesio, pianista y cantor respectivamente y compositores ambos de Siniestra, conversaron con Pablo Marchetti sobre "Crash" (su 5to disco), sobre el tango que propone la agrupación y sobre la actualidad del género, entre otros muchos puntos.
En cuanto a su nuevo trabajo, destacaron la presencia de los sintetizadores iniciado ya en "Depredamor", el disco anterior, como también un acercamiento a cuestiones rítmicas más amables al baile. También se refirieron a la búsqueda de la sinceridad en el tango que desarrolla Siniestra: "Nos encanta y estudiamos el tango tradicional, pero a la hora de interpretarlo, como que había que ponerse en una pose teniendo que sonar tanguero. Y no era auténtico. Dejamos que nuestro gusto por otros género se impregne en nuestra música con lo rítmico del tango. No encasillarse en que esto es tango".
Asimismo, ponderaron la oscuridad en las letras y en el sonido de la propuesta: "La mirada que tenemos es rescatar eso que uno no quiere ver y que justamente está en la oscuridad. Buscamos ponerle luz, foco a eso, que nos llama la atención, que nos golpea, que nos da bronca". "El tango es dark, tiene una carga de oscuridad importante", concluyeron.
"Crash", el nuevo disco de SINIESTRA, será presentado en el marco de la 5ª Edición del FACAFF el sábado 2 de septiembre en el CAFF.

El multifacético artista Manu Sija presenta “Ecléctica” (independiente), su quinto disco, álbum doble que contiene veintidós canciones y cuenta con la participación de Leon Gieco, Nito Mestre, Teresa Parodi, Liliana Herrero, Lalo Mir, Juan Falú, Kevin Johansen, Santiago Molina, Nano Stern, Raly Barrionuevo, Ernesto Snajer, Luis Bacque, Ana Prada, Marta Gómez, Guido Bertini, Fede Grellet, María Mulata, Nadia Larcher, Flor Bobadilla Oliva, Xabier Díaz, Hernán Jacinto, Flavio Romero, Santiago Arias, Marcelo Torres y Juan Manuel Melli Palacios. El disco será presentado el domingo 8 de octubre a las 20 en el Teatro Astros, Av. Corrientes 746 (CABA). Entradas desde $ 4000 a través de Entrada Uno o por boletería del teatro. Artistas invitados.

A casi veinte años de su último disco solista, la pianista, cantante y compositora Laura Vázquez lanza Iea(Los Años Luz discos), su cuarto álbum propio. El disco contiene ocho temas de su autoría que, con el piano y la palabra como sostén, reflejan su costado más íntimo, profundo y comprometido. Comenta Laura sobre el nombre del álbum: “Iea está a dos consonantes de ‘vieja’, yo a dos pasos...”.
Laura Vázquez es reconocida por sus trabajos como pianista, tecladista y cantante junto a Fito Páez, Ricardo Arjona, Julieta Venegas, Miranda Johansen, Victoria Bernardi, Nacha Guevara y Lula Bertoldi, entre otrxs.

A casi veinte años de su último disco solista, la pianista, cantante y compositora Laura Vázquez lanza Iea (Los Años Luz discos), su cuarto álbum propio. El disco contiene ocho temas de su autoría que, con el piano y la palabra como sostén, reflejan su costado más íntimo, profundo y comprometido. Comenta Laura sobre el nombre del álbum: “Iea está a dos consonantes de ‘vieja’, yo a dos pasos...”.
Laura Vázquez es reconocida por sus trabajos como pianista, tecladista y cantante junto a Fito Páez, Ricardo Arjona, Julieta Venegas, Miranda Johansen, Victoria Bernardi, Nacha Guevara y Lula Bertoldi, entre otrxs.
La productora de Iea es Natalia Perelman, quien acompaña a la artista desde el inicio de este proyecto y cumple un papel fundamental en el sonido, la estética, la instrumentación despojada (un piano, un cello y un contrabajo) y la desnudez en la voz que caracterizan a este disco.
Iea inspiró un libro-objeto de arte diseñado por Estudio ZkySky , que además de contener toda la información acerca del disco, tiene microrrelatos autobiográficos, fotos de Alejandra López y Agus Gundin, y prólogos de Mariela Asensio y Andrés Eneas Binetti. El libro se encuentra a la venta en Gould Libros, Acevedo 388, CABA. Tienda online: https://linktr.ee/gouldlibros, o a través de las redes de Laura Vázquez.

Marcela Pedretti, pianista y una de las productoras al frente de Siniestra, conversó en estudios con Alcira Garido y equipo acerca de "Crash", el flamante 5to disco del septeto de tango, cuya presentación oficial será el 2/9 en el CAFF, en el marco del FACAFF.
La charla comenzó hablando sobre el tango nuevo: "Parte de lo que sucede en el tango nuevo es que son todas enteramente composiciones nuevas, actuales. Y hay algo en la sonoridad, en nuestro caso, que aportan los instrumentos, como el sintetizador y la guitarra eléctrica, hay algo en esa búsqueda de sonido que está atravesado también por el rock. Y dentro de las composiciones también hay como una exploración y una búsqueda en ritmos que tienen y aparecen desde el tango, pero que tratamos de transformar y de adaptar a un lenguaje más nuestro, más actual y más filoso". En cuanto a las letras, las definió como "muy porteñas... son de imágenes, de personajes que habitan la ciudad". Y agregó: "El tango tradicional tiene algo romántico que un poco nos cuesta encontrar hoy, y hablar hoy día desde ese lugar no es lo que más nos representa a la hora de componer".
Sobre la formación de la agrupación, el camino transitado, las puestas y estética en los shows, y mucho más fueron algunos de los puntos abordados en esta entrevista, junto con el repaso de este nuevo material.

Marcela Pedretti y Diego Bergesio, integrantes y productores de SINIESTRA, estuvieron con Luis Tarantino en "El Arranque" para presentar "CRASH", el nuevo y quinto disco del grupo. Acerca del origen e inspiración de este nuevo trabajo, contaron que "tiene el impacto que nos pasó con el encierro pandémico. Veníamos con muchos proyectos y aquel 20 de marzo fue como un tortazo. Y a partir de eso, se fue desmembrando la agrupación. Pero la remamos y virtualmente fuimos componiendo este trabajo. El germen del disco nace en pre-pandemia y se fue desarrollando en todo ese momento y nos llevó un buen tiempo rearmar la banda y el proyecto. Ese crash fue el impacto que recibimos y también son las cicatrices que nos quedan después de ese choque".
Este disco será presentado oficialmente el sábado 2 de septiembre en el marco del Festival FACAFF en el CAFF.

El cantante y uno de los productores de Siniestra, Diego Bergesio, conversó con Marcelo Pavazza y equipo acerca del lanzamiento de "CRASH", el nuevo disco de la agrupación que será presentado en el CAFF el sábado 2 de septiembre.
Tras repasar por los exponentes de la nueva camada de propuestas vinculadas con el tango del presente y del futuro del que Siniestra es parte, hicieron una recorrida por su historia que cumple 20 años en este 2023. Así, Diego explicó que el grupo abordó una nueva sonoridad con un cambio de instrumentación y el ingreso de sintetizadores en 2017, plasmado de lleno en el disco anterior "Depredamor", con composiciones propias y con una poética y un lenguaje más del presente. Esta impronta "lo trae más a lo contemporáneo y nos identifica más con el tango que queremos hacer y aporta ciertos climas y algo nuevo en la escucha, que no lo esperás dentro del tango y que nos divierte más", comentó.
Consultado acerca de la composición y el armado de CRASH, respondió: "Hay cierta oscuridad y cierta realidad de las cosas que pasan hoy. La propuesta de generar cierta ruptura y de poner el tango en otros lugares, me parece un buen desafío, que nos divierte y nos representa, y que es sincero".
También se refirió a la formación del grupo, los invitados en el disco y el público que sigue a Siniestra, entre otros temas.

Recibidos por Adrián Puente, SINIESTRA participó del programa "Los primeros de la tarde" para conversar sobre "CRASH", el flamante nuevo disco de la agrupación de tango. Al respecto, definieron a "Crash" como "un disco de tango del Siglo XXI, de composiciones propias, en el que reflejamos nuestra mirada del mundo. Es un poco lo que se rompió y lo que se reconstruye de ese resquebrajamiento, de esa rotura, pero sin ocultar las heridas".
Acerca de la definición de Tango del Siglo XXI, explicaron: "somos un grupo numeroso de músicos que componemos y hacemos nuevos tangos de hoy, con una estética actual. Hay elementos del tango que están presentes y que son parte del género, pero hay también una transformación y una adaptación también a la actualidad desde el lenguaje, desde lo que se dice poéticamente y musicalmente, cómo se expresa el tango hoy." Consultados si el género sostiene una posición de trinchera, respondieron: "Es parte de la resistencia a sobrevivir desde lo cultural, tratar de contar el presente. Estamos totalmente atravesados por esos dolores, esas angustias y tenemos la necesidad como comunicadores de decir: `Che, esto está raro, esto no nos gusta o esto está hermoso´ (...) No hacemos canciones de protesta pero señalamos lo que duele de la sociedad.". Y agregaron: "Nuestra música es un tango muy honesto y refleja nuestra visión propia del mundo".
Estos conceptos y algunos temas en vivo, fueron parte de esta nota.

En una extensa charla con Gabriel Coccaro desde los estudios de La 2x4, Siniestra se refirió a "Crash", su nuevo material tras cinco años desde su último trabajo "Depredamor": "La pandemia pasó y rompió todo, generó el CRASH. La pandemia nos quebró, algunos de nuestros músicos se volvieron a sus lugares en el interior del país por la situación insostenible aquí. Pero aún con todo, seguimos trabajando, componiendo música con un contexto difícil pero con las ganas intactas de hacer otro disco con Siniestra".
Así, contaron cómo se trabajó en pandemia, en un contexto adverso, incluso con el fantasma de terminar el proyecto: "Fue remarla mucho en una situación muy dura", y agregaron: "Llegar a este punto, de tener este disco, poder presentarlo en vivo, poder generar este formato físico con el que lo lanzamos, es como decir: Bueno, llegamos con todas estas cicatrices de la pandemia y de la vida". Y eso fue lo que dejó la realización del disco: "Parte también de este concepto, después de lo que atravesamos, es reconstruirnos y seguir adelante", ponderando a la música como factor de sanación y salvación.
Además, conversaron sobre el proceso de composición, de grabación -que fue realizada en un día con las tomas hechas en vivo-, y de la edición de esta nueva obra, que estarán presentando oficialmente en el CAFF el sábado 2 de septiembre. Esto y mucho más, en esta entrevista.

En conversación telefónica con Myriam López Sanz, Marcela Pedretti -integrante de Siniestra- se refirió a "Crash", el último disco de la agrupación, que en unas semanas presentarán en vivo: "Es un tango del presente porque es un tango con una visión, una perspectiva, una poética y una musicalidad que es del género actual y de un Buenos Aires de hoy. Y es del futuro porque refiere a partir de acá a lo que venga, hacia donde esto pueda conducirnos". En cuanto a las letras, lo describe como de una poética cruda: "Hay mucho que nos atraviesa y que tiene que ver con vivir en esta ciudad". Y referido al nombre, "el concepto tiene que ver con que venimos de un 2020, 2021 y 2022 que dejó reacciones en el cuerpo, en la cabeza, en las relaciones (...) Y obviamente se nos truncó todo, fue todo un proceso que costó un poco y las heridas que quedaron son las que brotan en este disco y con las que seguimos adelante".
Sobre los 20 años de trayectoria de Siniestra, sobre la incorporación de sintetizadores y guitarra eléctrica que hizo virar el sonido de la propuesta, y sobre las composiciones propias ya en los dos últimos trabajos, fueron parte de lo charlado en esta entrevista.

En una extensa entrevista a cargo de Mariana Fossatti, dentro de su espacio "La Noche es de los que Bailan", con Fernando Barrientos -integrante de Orozco Barrientos-, el músico presentó "Regreso", el más reciente trabajo discográfico del dúo y explicó que "el REGRESO que experimenta este disco tiene que ver con volver a las fuentes, encontrarnos con nosotros mismos, con nuestra gente". Y agregó: "fue una experiencia muy copada en ese sentido: la de compartir, que de alguna manera es el propósito siempre de OB, compartir la música, llevarla adelante a distintos lugares y básicamente cantar con todo el mundo".
Sobre la participación de Gabriel Cocó Orozco -músico miembro de Usted Señálemelo e hijo de Tilín-, sobre el legado heredado tras haber trabajado los discos anteriores con Gustavo Santaolalla, y sobre cómo es la dinámica al momento de componer juntos, fueron algunos de los puntos conversados en esta amplia charla.

El destacado pianista Hernán Ríos lanza “Volviendo desde mí” (independiente), conjunto de cinco discos grabados entre los años 2013 y 2021, continuación de la serie “Volviendo desde mí” (2000) y “Volviendo desde mí 2” (2012). Los títulos que integran esta ambiciosa obra conceptual única son: “Un mordisco negro”, “La piedra y el agua”, “Después de hora (improvisaciones)”, “Postales” y “Silencios reunidos”. La presentación por parte de quien fuera pianista del legendario trío El terceto, junto a Norberto Minichillo, entre tantos otros, tendrá lugar vía streaming el día viernes 8 de octubre a las 21 hs. desde su canal de Youtube con acceso gratuito.
A excepción del volumen 5, que contiene improvisaciones libres, la mayoría de los temas que integran los otros álbumes son composiciones propias de Hernán Ríos, así como clásicos tales como Piedra y camino, de Atahualpa Yupanqui, Janelas abertas, de Tom Jobim, Los mareados, de Cobián y Cadícamo y Chelsea Bridge, de Billy Strayhorn, entre muchas otras composiciones.
Disponible en las principales plataformas digitales.

Primicia para Minutos Contados de "Endorfina" nuevo disco de Juana La Loca

Estuvo en el piso de Gestión Cultural, Gabriela Bernasconi, pianista , compositora , arregladora y Licenciada en Música. Nos contó sobre sus comienzos en la música y sobre su último disco, además de sus próximos shows.

Llega "REINVENTANGO" -el más reciente trabajo de TANGHETTO y nominado a los Premios Gardel 2021- al aire de la Nacional Folklorica. En el espacio conducido por Flavia Angelo y Andrés Valenzuela, "Tango Siglo XXI", suenan "Reinventago" (tema homónimo que abre el disco) y "El Chamuyo" (una milonga clásica de Tanghetto con la participación de Amores Tangos).

En el programa conducido por Gaby Plaza y Guille Pintos, se presentó "Esperanza", uno de los temas que componen "Tangotico, Vol 1", el trabajo conjunto que llevan adelante Pablo Montanelli y Alfredo Piro.
"TANGOTICO - Vol I" se encuentra disponible en Spotify y en todas las plataformas digitales.

El destacado pianista Hernán Ríos lanza “Volviendo desde mí” (independiente), conjunto de cinco discos grabados entre los años 2013 y 2021, continuación de la serie “Volviendo desde mí” (2000) y “Volviendo desde mí 2” (2012). Los títulos que integran esta ambiciosa obra conceptual única son: “Un mordisco negro”, “La piedra y el agua”, “Después de hora (improvisaciones)”, “Postales” y “Silencios reunidos”. La presentación por parte de quien fuera pianista del legendario trío El terceto, junto a Norberto Minichillo, entre tantos otros, tendrá lugar vía streaming el día viernes 8 de octubre a las 21 hs. desde su canal de Youtube con acceso gratuito.
A excepción del volumen 5, que contiene improvisaciones libres, la mayoría de los temas que integran los otros álbumes son composiciones propias de Hernán Ríos, así como clásicos tales como Piedra y camino, de Atahualpa Yupanqui, Janelas abertas, de Tom Jobim, Los mareados, de Cobián y Cadícamo y Chelsea Bridge, de Billy Strayhorn, entre muchas otras composiciones.
Disponibles en las principales plataformas digitales.

El destacado pianista Hernán Ríos lanza “Volviendo desde mí” (independiente), conjunto de cinco discos grabados entre los años 2013 y 2021, continuación de la serie “Volviendo desde mí” (2000) y “Volviendo desde mí 2” (2012). Los títulos que integran esta ambiciosa obra conceptual única son: “Un mordisco negro”, “La piedra y el agua”, “Después de hora (improvisaciones)”, “Postales” y “Silencios reunidos”. La presentación por parte de quien fuera pianista del legendario trío El terceto, junto a Norberto Minichillo, entre tantos otros, tendrá lugar vía streaming el día viernes 8 de octubre a las 21 hs. desde su canal de Youtube con acceso gratuito.
A excepción del volumen 5, que contiene improvisaciones libres, la mayoría de los temas que integran los otros álbumes son composiciones propias de Hernán Ríos, así como clásicos tales como Piedra y camino, de Atahualpa Yupanqui, Janelas abertas, de Tom Jobim, Los mareados, de Cobián y Cadícamo y Chelsea Bridge, de Billy Strayhorn, entre muchas otras composiciones.
Disponibles en todas las plataformas digitales.

En la sección "joya nunca taxi" de Ayer hoy era mañana eligieron tres temas del disco Astor 2020, la historia continúa. ¡Hermosa presentación!

El destacado pianista Hernán Ríos lanza “Volviendo desde mí” (independiente), conjunto de cinco discos grabados entre los años 2013 y 2021, continuación de la serie “Volviendo desde mí” (2000) y “Volviendo desde mí 2” (2012). Los títulos que integran esta ambiciosa obra conceptual única son: “Un mordisco negro”, “La piedra y el agua”, “Después de hora (improvisaciones)”, “Postales” y “Silencios reunidos”. La presentación por parte de quien fuera pianista del legendario trío El terceto, junto a Norberto Minichillo, entre tantos otros, tendrá lugar vía streaming el día viernes 8 de octubre a las 21 hs. desde su canal de Youtube con acceso gratuito.
A excepción del volumen 5, que contiene improvisaciones libres, la mayoría de los temas que integran los otros álbumes son composiciones propias de Hernán Ríos, así como clásicos tales como Piedra y camino, de Atahualpa Yupanqui, Janelas abertas, de Tom Jobim, Los mareados, de Cobián y Cadícamo y Chelsea Bridge, de Billy Strayhorn, entre muchas otras composiciones. Disponible en las principales plataformas digitales.

La cantautora invito a su concierto Los Caminos de la Sal el 18 de mayo de 2025 a las 11:30 AM en Trasnocho